quinta-feira, 25 de fevereiro de 2010

NEOCLASSICISMO

O néo-classicismo vigorou na Europa do final do século XVIII até as três primeiras décadas do século XX. Difundiu-se por todo mundo ocidental, sobretudo no início no séc. XIX. Entretanto, a sujeição a regras acadêmicas imutáveis impediu um maior desenvolvimento dos valores individuais e limitou a expansão da criatividade.
Siga o link para ter acesso aos slides da aula.

quarta-feira, 24 de fevereiro de 2010

A MISSÃO ARTÍSTICA FRANCESA


A Missão Artística Francesa, chefiada por Lebreton ... siga o link para acessar os slides do professor.


Avant-Garde - CUBISMO


A denominação de Cubisme tem origem numa observação feita por Matisse junto de um quadro de uma paisagem de Georges Braque no Salão de Outono de 1908. Cézanne, que nunca renunciara completamente ao uso da perspectiva tradicional, nem a pintar de outro modo que não fosse a partir da Natureza, tinha como princípio que tudo na Natureza podia ser traduzido (abstraído) pelas formas geométricas básicas, como o cilindro, a esfera e o cone. Georges Braque inspirara-se neste princípio, para se exprimir no seu quadro, através de planos fortemente acusados e sem recorrer à técnica do modelado. Matisse referira-se a “petits cubes”, junto ao crítico de arte Louis Vauxcelles, que, viria a utilizar num artigo o termo Cubisme, la primeira vez.

Fonte: http://www.esec-josefa-obidos.rcts.pt/cr/ha/seculo_20/cubismo.htm

Siga o link para fazer download dos slides trabalhados em sala de aula.

Prof. Wagner

GUERNICA EM 3D

Hitler viu na Guerra Civil Espanhola uma grande oportunicade para testar, em cenário real, o poderio de sua força aérea. As tropas de Francisco Franco, que haviam tomado o poder na colônia espanhola do Marrocos, precisavam retornar rapidamente à Espanha para reforçar as fileiras do exército rebelde nacionalista e inibir um contra-ataque dos republicanos, que, apoiados pelos soviéticos, tentavam reverter o golpe de Estado para reconduzir ao poder o governo socialista. Em socorro a Franco, a Luftwaffe montou uma megaoperação de transporte com um esquadrão de 20 aviões Junkers JU-52 escoltados por seis caças Heinkel HE51. Em tempo recorde, mais de 10 mil soldados franquistas foram repatriados do Marrocos para a Espanha. Entusiasmado com os resultados, Hitler criou a Legião Condor, que passou a atuar em várias frentes de combate junto com as forças rebeldes e da Itália fascista de Mussolini. No front espanhol, Hitler pôde observar e testar suas novas aeronaves, táticas de guerra e treinar seus pilotos.

A maior demonstração de força da Legião Condor foi o bombardeio da cidade de Guernica, que ficou eternizado no famoso mural de Pablo Picasso. A Luftwaffe, com seu imenso poder de fogo, foi a grande estrela da vitória franquista. O fim do conflito trouxe aos estrategistas do Reich a certeza de que estavam no caminho certo. Os ases da Legião Condor foram recebidos em casa por uma Alemanha confiante e orgulhosa do poderio de sua emergente Força Aérea. (Correio Braziliense, 29 de agosto de 2000)




terça-feira, 23 de fevereiro de 2010

Slideshow - "osgemeos"

ATENÇÃO!!!!!!!!

Em Brasília, a partir do dia 02 de março - IMPERDÍVEL . . .

Uma exposição com trabalhos dos grafiteiros "osgemeos".

Siga o link abaixo e aprecie alguns grafites dos artistas.
http://www.flickr.com/photos/sp_ilustrada/sets/72157603864141960/show/with/134585499/

ROCOCÓ


Destacou-se por deixar de lado os excessos e a grandeza doutrinária do Barroco para se dedicar à leveza, a elegância e a conveniente adaptabilidade entre estilo, forma e conteúdo. Aprofunde mais estudando os slides sobre o assunto.

POSICIONE-SE CRITICAMENTE







Muitas pessoas consideram o grafite uma expressão artística que reflete os anseios de uma sociedade. Outras ignoram o seu valor artístico, considerando-o uma expressão de arte menor ou simplesmente vandalismo. Keith Haring (EUA) e "osgemeos" (Brasil), autores das obras acima, são expoentes do graffiti urbano. O que você acha destas obras?
Enfim, grafite é luxo ou lixo?
Faça um comentário no Blog!

INTERVENÇÃO URBANA - GRAFFITI


Baseado na palavra italiana para "rabisco", graffiti são palavras, desenhos, expressões ou garatujas rabiscados em muros e paredes. Encontrado até nas tumbas do Egito, o graffiti foi levado aos estúdios pelos pintores Cy Twombly, o francês Jean Dubuffet e o espanhol Antoni Tápies. A verdadeira arte do graffiti é uma arte das ruas. Armados com pincel atômico e latas de spray, milhares de grafiteiros marcaram a cena urbana nas décadas de setenta e oitenta, cobrindo vagões inteiros do metrô de Nova York com palavras e imagens derivadas de quadrinhos e desenhos animados.

Arte Comentada, Carol Strickland, p.193.

segunda-feira, 22 de fevereiro de 2010

FAUVISMO


Pintura que se baseou no uso de cores puras, violentas e contrastantes. A liberdade na interpretação da natureza, levou o artista a criar um mundo de cores novas e originais, com a simplificação da forma e figuras apenas sugeridas (irreais)

segunda-feira, 15 de fevereiro de 2010

ATIVIDADE INFORMAL - Leitura de obra expressionista


Depois de tanto tempo fora do ar, aí está a atividade de leitura de obras expressionistas. O prazo fica marcado para a semana de 22 a 26/FEV.
Sigam o link para o download da atividade.

http://www.scribd.com/doc/26894622

quinta-feira, 4 de fevereiro de 2010

EXPRESSIONISMO


As vanguardas europeias

Expressou a perplexidade do homem contemporâneo diante das disparidades sociais e das guerras. Registrou diferenças entre a burguesia e o proletariado. Surgiram os sindicatos, as revoluções, a Primeira e a Segunda Guerra Mundial, as pesquisas e o uso da energia nuclear, a conquista do espaço, a computação e o uso de satélites.

Leia mais nos slides: http://www.scribd.com/doc/26398151

BARROCO


O Barroco foi um estilo artístico predominante na arte europeia entre a 2ª metade do século XVI e o início do século XVIII. Na época, aconteceu a reforma protestante na Alemanha, que propunha a não submissão ao Papa. Em resposta a igreja iniciou a Contra-reforma Católica, difundida pelas Companhias de Jesus, na figura dos jesuítas. Foram construídas grandes igrejas e a arte era usada como propaganda do catolicismo, sobrepondo o emocional ao racional.

Confira mais nos meus slides - http://www.scribd.com/doc/26394613

ARTE MURAL


Caros alunos!

Já está disponível no endereço a aula sobre ARTE MURAL - Da Pré-história ao Grafite urbano.
http://www.scribd.com/doc/26388536

segunda-feira, 25 de janeiro de 2010

Que tal começarmos com uma pequena viagem pelos conceitos e funções da arte?

O pintor suiço Paul Klee disse uma vez que "a arte não imita o visível: cria o visível". Sua frase sintetiza uma das principais discussões da história da arte, aquela que opõe de jum lado os adeptos da imitação e de outro os da invenção (ler mais)

sábado, 16 de janeiro de 2010

OBJETOS DE CONHECIMENTO DO PAS - 3ª ETAPA

Objetos de conhecimento

1 – O ser humano como um ser que interage
2 – Indivíduo, cultura, Estado e participação política
3 – Tipos e gêneros
4 – Estruturas
5 – Energia e campos
6 – Ambiente e evolução
7 – Cenários contemporâneos
8 – Número, grandeza e forma
9 – A construção do espaço
10 – Materiais
11 – Análise de dados

Prepare-se para algumas reflexões e também para desenvolver algumas habilidades dentro das disciplinas de Artes Visuais e Cênicas.

Bons estudos!!!

OBJETOS DE CONHECIMENTO DO PAS - 2ª ETAPA


Objeto de conhecimento 1
O ser humano como um ser que pergunta e quer saber

QUESTIONAMENTOS

• O ser e o não ser na mesma realidade.

• Dialética entre a racionalidade e o bom senso.

• Qual a nossa condição hoje e como nos inserimos nesta realidade contemporânea?

OBRAS PAS:

• A Rendição de Cam, de Modesto
• De onde viemos? O que somos? Para onde vamos?, de Paul Gauguin

REFLEXÃO

O que apreendemos quando analisamos as obras?

OBRAS PAS:

• Kayabi – brincos
• Missamóvel, de Leirner

QUESTIONAMENTOS

Que tipo de saber é a arte? Prático? Teórico?

Que tipo de conhecimento socializa?

Como se produz esse conhecimento?

Qual a relação entre Arte e Ciência . . .

• RELIGIÃO / POLÍTICA / MITO / MORAL / FILOSOFIA / TECNOLOGIA / FOLCLORE

OBRAS PAS:

• Eros e Psiquê, de Antonio Canova
• Danaíde, de Rodin
• Os Passos da Paixão – esculturas – 1796-99, de Antônio Francisco Lisboa (ALEIJADINHO)
• A Liberdade guiando o Povo, de Eugène Delacroix (Romatismo)
• Tiradentes, de Pedro Américo
• Mortlake Terrace, de Willian Turner (Paisagem romântica)
• Consagração do Imperador Napoleão I e Coroação da Imperatriz Josefina (1806 e 1807), de David
• Estudo para Sagração de D. Pedro I, Debret
• “Os Desastres da Guerra”, de Goya.

ANÁLISE ESTÉTICA DA FOTOGRAFIA

Registro instantâneo de imagens / Fatos históricos

Estética (área de investigação filosófica relacionada à Arte)

OBRAS PAS:

• Retrato de Valentina, de Vik Muniz
• Sarah Benhardt, de Nadar

OUTRAS OBRAS PAS:

• Um bar no Folies-Bergère, de Edouard Manet
• O quarto (1889), de Van Gogh
• O Ângelus, de Jean-François Millet
• A pequena dançarina de 14 anos, Degas
• Ensaio de balet, de Degas

QUESTIONAMENTO

Que concepções de mundo, de ser humano e de conhecimento estão presentes em concepções artísticas de diferentes culturas e períodos?

Como estas produções artísticas estão relacionadas à formação da identidade brasileira.

OBRAS PAS:

• Arrufos, de Belmiro de Almeida
• Enterro de uma Mulher Negra, de Debret
• Mulher Tapuia, de Eckout
• Metamorfose Cultural (1997), de Nelson Screnci

QUESTIONAMENTO

Se somos racionais, qual a dificuldade de compreendermos que nossas atitudes interferem de forma decisiva na preservação ou destruição do ambiente?

OBRAS PAS:
Flor do Mangue, 1973, Frans Krajcberg


Objeto de conhecimento 2
Indivíduo, Cultura e Identidade


QUESTIONAMENTOS

A estrutura de classes sócio-econômicas possibilita ao indivíduo uma mobilidade vertical ou interclasses?

Haverá relação entre mobilidade social e gênero / escolaridade / etnia / dinâmicas demográficas?

OBRAS PAS:

• A Rendição de Cam, de Modesto
• Enterro de uma Mulher Negra
• Adereços cerimoniais dos Kayabi

QUESTIONAMENTO

Qual a relação do indivíduo com as mudanças microssociológicas (família, casamento, sexualidade, comunicação interpessoal, modos de diversão, dentre outros)?

OBRAS PAS:

• Arrufos, Belmiro de Almeida
• Missamóvel
• A Liberdade guiando o Povo, Delacroix
• Gravuras - Desastres de guerra, Goya


Objeto do conhecimento 3
Tipos e Gêneros

Análise formal da imagem

OBRAS PAS:

• A Leitora
• Danaíde
• Mulher passando ferro
• Parede da Memória


Objeto do conhecimento 4
Estruturas


Sintaxe da linguagem visual (fruto da alfabetização visual e compreensão da estrutura da construção da imagem – equilíbrio, movimento, ritmo, efeitos visuais e expressivos).


Objeto do conhecimento 5
Energia, equilíbrio e movimento

Estudo da luz / cor-luz / cor-matéria

Fotografias já citadas

OBRAS PAS:

• De onde viemos? O que somos? Para onde vamos?
• O Ângelus
• O Quarto de Van Gogh
• Pery e Cecy
• Mortlake Terrace
• Retrato de Valentina


Objeto do conhecimento 6
Ambiente


De que forma podemos transformar o ambiente?

Como são percebidas essas transformações

OBRAS PAS:

• De onde viemos? O que somos? Para onde vamos?
• O Ângelus
• Flor do Mangue


Objeto do conhecimento 7
A formação do mundo ocidental


QUESTIONAMENTOS

Como era o cidadão no Brasil do séc. XIX?

Que idéias e comportamentos tinham os brasileiros em geral durante o séc. XIX?

Que idéias e produções culturais surgiram no período?

Qual o papel do negro na sociedade brasileira?

Qual a participação dos negros na economia, na política, na religiosidade e na arte?

OBRAS PAS:

• Os 12 Passos da Paixão
• A Rendição de Cam
• Pery e Cecy
• Parede da Memória
• Enterro de uma Mulher Negra


Objeto do conhecimento 8
Número, grandeza e forma



Objeto do conhecimento 9
A construção do espaço


Obras que refletem a sociedade da época

Imagens urbanas que retratam o cotidiano da sociedade brasileira

OBRAS PAS:
• Arrufos
• Metamorfose Cultural
• São Paulo, paisagem
• Ausência, túmulo
• Flor do Mangue
• Complexo Bom Jesus de Matosinhos


Objeto do conhecimento 10
Materiais

Proporcionaram a produção de pigmentos industrializados

Criação de técnicas

Desenvolvimento de suportes

OBRAS PAS:

• Intuições Atléticas
• Desastres de Guerra (gravura)
• Enterro de uma Mulher Negra (aquarela)
• Objetos estilo Art Nouveau

sábado, 9 de janeiro de 2010

O CURIOSO ABAPORU

Abaporu, Tarsila do Amaral

Essa estranha figura é o Abaporu, o mais importante quadro já produzido no Brasil. Tarsila do Amaral pintou-o como presente de aniversário a Oswald de Andrade, seu marido na época. Quando ele viu a tela, assuntou-se e chamou o amigo Raul Bopp para tentar decifrá-la. Intrigados, concordaram em que representava algo excepcional. Tarsila, apelando para os rudimentos de tupi-guarani que conhecia, batizou-a de abaporu - aba, homem, índio; poru, comedor de carne humana, antropófago, canibal.
O quadro inspirou a criativa cabeça de Oswald, levando-o a escrever seu Manifesto Antrofágico, berço de um movimento que, segundo ele, "deglutiria" a cultura europeia, transformando-a em algo bem brasileiro. Embora radical, a nova corrente teve sua importância pelo que representava em termos de exacerbado nacionalismo.
Tela mais cara até hoje vendida no Brasil, alcançou 1,5 milhão de dólares pagos pelo colecionar argentino Eduardo Constantini em 1995 e hoje se encontra exposta no Museu de Arte Latino-americano, de Buenos Aures (MALBA).
Mas qual o significado do quadro? O que você acha?


(Correio Braziliense, 22 Nov 2009)
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TEATRO NACIONAL GANHA CARA NOVA

Lateral sul do teatro nacional - blocos de Athos Bulcão


O Teatro Nacional Cláudio Santoro está retomando a aparência original. As réplicas dos blocos de concreto projetados por Athos Bulcão* começaram a ser instaladas nas laterais do prédio. A obra O sol faz a festa do artista plástico era composta por mais de 3 mil blocos de diferentes tamanhos, que criavam sombras distintas a cada hora do dia. Os novos blocos são mais leves e resistentes que os anteriores. As peças originais, que foram retiradas em 2008, tinham concreto e uma estrutura de ferro que não existe mais no mercado. A solução encontrada pelos técnicos para manter a qualidade e o visual dos blocos foi usar argamassa e fibra. O painel vai ficar exatamente como era antes. "Os blocos estão sendo reconstruídos da mesma forma" por uma empresa de Goiânia (GO) e instalados aos poucos. Os trabalhadores usam argamassa para fixá-los na parede. Por serem mais resistentes, a expectativa é de que os blocos durem mais de 50 anos. O painel de Athos Bulcão foi instalado em 1966 e passou mais de 40 anos sem manutenção - vez ou outra, ele era pintado para cobrir a sujeira. A lateral sul tem 1.693 blocos e a norte, 1.698 - totalizando 3.391 peças. Uma das dificuldades da revitalização foi fazer uma reprodução fiel dos blocos, desenhados por Athos em cinco modelos com medidas diferentes. Os moldes usados nos anos 1960 para confeccionar as peças não existem mais e foi preciso criar outros.

Athos Bulcão - o artista nasceu no Rio de Janeiro, em 1918. Ele trabalhou como assistente de Portinari no início da vida adulata e é o autos de diversas obras em Brasília. São projetos do artista os azulejos do Mercado das Flores, da Rodoferroviária e da Igrejinha da 307/308 sul. Athos morreu na manhã de 31 de julho de 2008, aos 90 anos.
(Correio braziliense, 31 out 2009, com adaptações)